Corso MUSICA D'INSIEME indirizzo Voci e strumenti antichi (biennio)

Pannello di gestione del corso per l'A.A. 2018/2019

Nome inglese
CHAMBER MUSIC  
DCSL
68  
Descrizione
Corso accademico di II livello  
Durata
2 anni  
Requisiti di ammissione
Per essere ammessi ad un corso di diploma accademico di secondo livello è necessario possedere all'atto dell'immatricolazione uno dei titoli elencati di seguito:
- diploma di conservatorio dell’ordinamento previgente (congiuntamente al diploma di scuola secondaria superiore o ad un altro titolo di studio conseguito all’estero e riconosciuto idoneo)
- diploma accademico di primo livello
- titolo accademico di primo livello conseguito all’estero
- laurea dell’ordinamento previgente
- laurea triennale
- laurea conseguita all’estero.
È ammessa l’immatricolazione con riserva se il titolo richiesto sarà conseguito entro l’ultima sessione dell’anno accademico precedente a quello di immatricolazione.  
Modalità esame di selezione
1) Prova esecutiva con programma di 30 minuti circa comprendente brani significativi del repertorio cameristico, o eventualmente del repertorio solistico, del proprio strumento. Lo studente che non fornisca una prova sufficiente sarà “non ammesso”;
2) Colloquio volto ad accertare la congruenza tra la scelta del corso di studi selezionato, gli studi pregressi e gli sbocchi professionali attesi; con il medesimo colloquio, congiuntamente all’esame del curriculum dei candidati, si procederà anche all’accertamento del possesso delle conoscenze e capacità musicali e culturali adeguate alla frequenza dei percorsi formativi di secondo livello e all’attribuzione di eventuali debiti formativi.
CRITERI DI VALUTAZIONE
Padronanza tecnica
Precisione esecutiva (ritmo, fraseggio, dinamiche, ecc)
Aderenza stilistica e consapevolezza interpretativa
Capacità di ascolto e interazione all’interno del gruppo musicale

 
Debiti attribuibili
− Lingua straniera comunitaria
 
Obiettivi formativi
Al conseguimento del titolo i Diplomati Accademici di II livello in MUSICA DINSIEME (indirizzo VOCI E STRUMENTI ANTICHI) hanno sviluppato: personalità artistica ed elevato livello professionale che consente loro di realizzare ed esprimere i propri concetti artistici; approfondita conoscenza di stili, prassi e tecniche strumentali/interpretative e della trattatistica ad essi relativa, del repertorio rinascimentale, barocco e classico, tale da consentire loro di prodursi in una
vasta gamma di contesti differenti; buona conoscenza delle tecniche compositive, delle forme e della semiografia musicale del periodo rinascimentale, barocco e classico; buona conoscenza delle caratterizzazioni organologiche degli
strumenti musicali fino al periodo classico; capacità: o di interpretare con una cifra distintiva e personale musiche del repertorio rinascimentale, barocco e classico; o di fornire adeguatamente il proprio apporto con professionalità artistica
sia in qualità di solista, sia in formazioni dinsieme e orchestrali; o di sviluppare ulteriormente e autonomamente le proprie tendenze estetiche in una particolare area di specializzazione; o di relazionare le conoscenze con abilità pratiche per
rafforzare il proprio sviluppo artistico; o di rappresentare per iscritto come verbalmente i propri concetti artistici; o di intraprendere in modo organizzato progetti artistici in contesti nuovi o sconosciuti, anche in staff con esperti di altre aree artistiche, nel contesto del teatro musicale o del mondo produttivo.    
Obiettivi formativi (inglese)
After completing the degree program graduates of II level in ENSEMBLE MUSIC (EARLY MUSIC) have developed: an artistic personality and a high professional level that enable them to realize and express their artistic concepts; a in-depth knowledge of compositional styles, performance practices and historical treatises concerning early music repertory up to the Classical period, that will enable them to produce/perform in a wide range of different contexts; a full knowledge of the compositional techniques, forms and musical semiography from the Renaissance to the Classical period; a full knowledge of the organological categorization of early instruments as well as their evolution up to the Classical era; ability: o to perform early music repertory up to the Classical era in a distinctive and personal manner; o to adequately provide artistic and professional contributions as a soloist and in chamber and orchestral performances; o to further develop autonomously their own personal aesthetic attitude in a particular field of specialization; o to combine knowledge and practical skills to strengthen their personal artistic development; o to express artistic concepts in writing as well as orally; to undertake in an organized way artistic projects in a new or unknown context, in collaboration with professionals from other areas.
Sbocchi occupazionali
Il corso offre allo studente possibilità di impiego nei seguenti ambiti:
- Strumentista per il repertorio d'insieme antico
 
Sbocchi occupazionali (inglese)
The course offers the possibility of employment in the following areas:
- instrumentalist in ancient music repertoire  
Tipologia e modalità prova finale
L'esame finale consiste di due parti:
1) Esecuzione di un programma musicale di durata compresa tra 45 e 60 minuti, tematicamente e musicalmente significativo. Il programma presentato dovrà non essere mai stato eseguito in precedenti esami Accademici almeno per il 50% della sua durata.
2) Discussione di un elaborato scritto concordato con il relatore dimostrante adeguate caratteristiche metodologiche scientifiche.
 
Crediti prova finale
10  
Scala della media ponderata
110  
Attivo
Sì  
Sperimentale
No  
Creazione
03/07/2018  
Ultimo aggiornamento
05/06/2023